Luca Musto: "Old Habits Die Hard" – Interview

Luca Musto è un vero innovatore della musica elettronica. Producer e DJ tedesco di origini italiane, unisce sapientemente soul, jazz e blues con il suo stile unico di "slow-house", caratterizzato da beat avvolgenti e melodie ipnotiche. Con radici italiane che emergono sottilmente nella sua musica, il sound di Musto crea atmosfere accoglienti e intime che invitano a rilassarsi e allo stesso tempo a muoversi—una dualità che racchiude perfettamente la complessità della sua arte. Conosciuto per anni di progetti musicali indipendenti nel sud della Germania, il suo sound ha continuato a evolversi, incanalando l’energia ruvida di Berlino e arricchendola con il suo tocco personale.

Nel suo nuovo album Old Habits Die Hard, Musto esplora la profonda connessione tra abitudini musicali e crescita artistica, rivelando come le sue radici hip hop abbiano plasmato il progetto. In questa conversazione esclusiva, racconta l’importanza di mantenere autenticità e coerenza in un contesto elettronico in continua evoluzione. A differenza di artisti che si affidano a formule stabilite, l’approccio di Musto è di una sincerità rinfrescante. Dalla sua base creativa nelle profondità di Berlino, fonde l’impronta musicale unica della città con le sue sfumature personali, trasformando ogni traccia in una sinfonia di impressioni.

Con tour che lo portano dai club di New York alle feste in spiaggia di Tulum, dalle serate europee ai DJ set a Dubai, Musto ha conquistato un pubblico globale con la sua visione unica. La sua musica rappresenta non solo una raffinata esperienza sonora, ma anche un’espressione artistica che va oltre i confini dei generi, per offrire a chi l’ascolta un percorso di scoperta musicale autentico e coinvolgente.

Old Habits Die Hard è un album potente. Cosa ti ha ispirato a esplorare il tema delle vecchie abitudini nella tua musica e come si manifestano queste abitudini nei tuoi brani?

Grazie mille per avermi qui! L’ispirazione principale è venuta dalle mie radici hip hop, è da lì che provengo e ciò che mi risulta più naturale. Il ritmo più lento dell’hip hop mi ha portato quasi dieci anni fa a scoprire l’elettronica, in particolare la musica downtempo. Ciò che amo di entrambi i generi è l’approccio organico e autentico che li caratterizza. Ad esempio, nel mondo dell'hip hop, una linea di basso dal vivo con un riff grezzo ma intenso è qualcosa di comune, quindi ho tradotto questa idea nel beat principale di questo album registrando un bassista dal vivo in studio. In realtà, il quadro generale riguarda la scena musicale che corre verso i 177 bpm, mentre io sento il bisogno di restare fedele alla mia identità. Compromettermi non funzionerebbe per la mia anima. È chiaro che devo mantenere questa autenticità verso me stesso e il mio pubblico.

La tua musica ha una firma unica e attraversa diversi generi. Come descriveresti l’essenza di Luca Musto come producer e DJ?

Mi piace la musica che ha un significato, con un messaggio profondo o magari nascosto. Amo scoprire nuovi elementi anche dopo aver ascoltato una traccia dieci volte. Coltivo e incoraggio l’arte e i concetti nella musica, mi viene naturale mentre lavoro. Mi sento al meglio quando mescolo generi e influenze diverse, dando loro un mio tocco personale. Credo che questo sia ciò che dovrebbe essere la musica.

Come DJ con un pubblico internazionale, come adatti i tuoi set per connetterti con diverse audience, e il tuo album porta qualche elemento nuovo nelle tue performance dal vivo?

A volte è una sfida, ma anche molto emozionante. Spesso mi preparo mentalmente per un evento in un certo modo, ma finisco per suonare qualcosa di completamente diverso in base al pubblico davanti a me. Questa è la bellezza dell’esperienza: col tempo impari cosa funziona e cosa no in ogni momento. Amo portare la cultura hip hop nei miei set, quindi può capitare di vedermi fare scratch, usare sample vocali di 2Pac o dischi in vinile veri e propri. È sempre diverso e, a dire il vero, nemmeno io so mai cosa succederà dopo. È un flusso.

Old Habits Die Hard sembra un album molto personale. C’è una traccia in particolare che per te ha un significato speciale, e perché?

Credo sia “Chasing Chelsea”. Ho scritto questo brano in un periodo molto emozionante della mia vita, pieno di sfide personali e cambiamenti. Mi ha aiutato a esplorare una parte di me che non conoscevo fino a quel momento, e penso abbia risuonato con molti ascoltatori, dato che porta con sé un’atmosfera avventurosa ma anche malinconica. Parla di viaggi, ma anche di rincorrere qualcosa: un sogno, una persona, un significato più grande. Ho riversato tante emozioni in quella canzone e in tutto l'album. Sento che è più maturo rispetto al mio primo album, anche grazie al coinvolgimento di musicisti dal vivo.

Da New York a Tulum, Londra e oltre, hai viaggiato molto per la tua carriera. Come ha influenzato questo percorso la tua musica e il tuo approccio nel creare nuovi suoni?

Mi ha sicuramente cambiato come persona. Ora sento le cose in anticipo, percepisco le vibrazioni, e questo mi permette di connettermi in modo diverso con le persone. Prima di viaggiare ero piuttosto ingenuo, con una visione ristretta del mondo. Quando viaggio, preferisco non produrre musica, ma assorbire ogni esperienza e trarre ispirazione. Di solito, dopo un tour mi chiudo in studio per giorni e traduco tutte le esperienze in nuova musica. È un processo di scambio: ricevo e restituisco. Proprio come nella vita.

Il tuo ultimo set DJ registrato a Bel Air sta spopolando su YouTube. Quale atmosfera volevi catturare in quel set e come ha influenzato il luogo la tua selezione dei brani e l’energia?

È stata un’esperienza fantastica, il pomeriggio perfetto. Ho deciso di suonare principalmente tracce inedite su cui sto lavorando, insieme a molti dei miei ultimi brani da “Old Habits Die Hard” e successi come “Poppin Pills” o da “Nice Place, Bad Intentions”. Sapevo di voler mostrare solo le mie produzioni come una sorta di blueprint del mio passato e del mio futuro musicale. Ero completamente concentrato, senza pensare troppo alla selezione. È stato più come: “Oh, questo pezzo… non lo sentivo da un po’” e semplicemente l’ho messo su.

Guardando al futuro, quali nuovi percorsi o abitudini musicali sei entusiasta di esplorare dopo Old Habits Die Hard?

Sto lavorando su esperienze artistiche immersive, scrivendo musica per cortometraggi indipendenti e per una galleria d’arte. Sto parlando con persone in Sud e Centro America per portare queste esperienze anche lì il prossimo anno. Inoltre, sto ultimando un progetto hip hop con un talentuoso rapper di Berlino e pubblicherò anche un album strumentale. Voglio esplorare nuovi contesti fuori dal classico ambito elettronico, spostandomi verso arte e design e altri generi.

Album: https://lnkfi.re/ohdh

Luca Musto: https://www.instagram.com/luca_musto